Filme ganador en el festival de cine de Roma 2026

 

El Gran Premio del Jurado fue para The Life and Death of Wilson Shed, del estadounidense Tim Blake Nelson. Inspirada en hechos reales, el filme sigue la historia de Karen (Amanda Seyfried), una profesora de inglés que se encuentra atrapada dentro de un matrimonio abusivo. En busca de un nuevo comienzo, acepta trabajar como docente en una prisión de máxima seguridad en el estado de Oklahoma, donde conoce a Wilson Shedd (Scoot McNairy), un recluso carismático que forma parte de su clase. Lo que en un inicio comienza como una relación entre profesora y alumno poco a poco se transforma en un vínculo mucho más intenso, capaz de cambiar la vida de ambos. Sin embargo, las decisiones que toman y las desastrosas consecuencias de su relación terminan poniendo a prueba sus límites y los de quienes los rodean. Escrita, dirigida y producida por Tim Blake Nelson, este próximo thriller de drama promete explorar temas como la culpa, afecto y los mismos límites de nuestra humanidad.

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'Cartas desde el país silenciado': Documental multimedia demuestra un estudio crudo e inquietante sobre la resistencia bielorrusa

 

Este documental del cineasta bielorruso Andrei Kutsila es un collage inventivo de voces y experiencias que pertenecen a un puñado de personas —tres con nombre, una anónima— cuya oposición al gobierno del presidente Alexander Lukashenko respaldado por Rusia durante los últimos seis años les ha llevado a ser asesinados, encarcelados, proscritos o exiliados. La película cruda e inquietante de Kutsila funciona como un imaginativo álbum de recortes alternando voces en primera persona y está compuesta por animación, metraje encontrado, filmación secreta, vídeo de vigilancia e imágenes fijas.

El miedo está incrustado en la textura de la película

Cartas desde el país silenciado reconoce que solo puede arañar la superficie: un posdata nos informa de que más de 65.000 personas han sido arrestadas o detenidas desde la reelección ampliamente disputada de Lukashenko en agosto de 2020 y las protestas populares y la represión estatal que siguieron.

Fuente y fotogramas: https://www.screendaily.com/

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El FICM en su 24ª edición

La película Campeón gabacho, de Jonás Cuarón, se proyectó en la Ceremonia de Inauguración de nuestra 24ª edición, evento que se llevará a cabo la noche del 16 de octubre en Morelia, con la presencia del director y del productor Alfonso Cuarón, así como parte del elenco.

Fuente y fotogramas: portal del festival

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La obra de Lav Diaz , “Makikiraan Po (Let Us Through, Dear Ancestors)”

 

Con apenas 151 minutos de duración, la última obra de Lav Diaz , “Makikiraan Po (Let Us Through, Dear Ancestors)”, es su largometraje más corto en 24 años, lo que no supone ningún problema para los acérrimos seguidores del cine de larga duración del autor filipino. Es probable que interese a sus detractores más fervientes, dada su relativa brevedad. De escala más modesta que “ Magellan ” del año pasado, el rápido regreso de Diaz a su característico estilo de cine negro es, al igual que su anterior película , una historia de conquista colonial realizada a través de la conversión religiosa.

FUENTE Y FOTOGRAMAS: https://www.indiewire.com/

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"Being Heumann" de Siân Heder estreno mundial en la apertura del Festival Internacional de Cine de Toronto de este año

 

Protagonizada por la actriz británica Ruth Madeley en el papel de la icónica activista Judith Heumann, "Being Heumann" no pierde el tiempo y sitúa a nuestra protagonista en medio de una concurrida calle de Nueva York, sin una sola rampa de acceso a la calle. En realidad, no tiene otra opción. Usuarioa de silla de ruedas durante la mayor parte de su vida (Heumann contrajo polio de niña), se convirtió en la "Madre del Movimiento por los Derechos de las Personas con Discapacidad", y la película la encuentra en una encrucijada crucial.

Fuente y fotogramas: https://www.indiewire.com/

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Ellen Burstyn ('El exorcista') recibe el León de Oro de Venecia 2026

 

La mítica actriz estadounidense Ellen Burstyn recoge este lunes el León de Oro de Honor del Festival de Venecia y, a su paso por el certamen, rememoró sus inicios en el mundo del cine y la evolución de las mujeres en la industria, celebrando que, aunque todavía no haya paridad, está "cerca".

La actriz recibía hoy el galardón honorífico de la Mostra y estrena su última obra, The Flesh Impact, un cortometraje de Maggie Gyllenhaal en el que se mete en la piel de una versión imaginaria de Marilyn Monroe, a la que también interpreta Dakota Johnson, de joven.

En una rueda de prensa, Burstyn, de 93 años, recordó algunas anécdotas sobre rodajes como el de El exorcista (1973), pero sobre todo habló sobre el rol de la mujer en el cine y de cómo ha cambiado desde que rodó Alicia ya no vive aquí (1974), de Martin Scorsese, que le valió un premio Oscar y la encumbró como un icono feminista.

Fuente y fotogramas: https://www.20minutos.es/

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LLUEVE SOBRE BABEL de Gala del Sol, representante para el Oscar Internacional 2027

'Llueve sobre Babel', que participó en el Festival de Sundance, es una cinta queer que la directora describe como "retro futurista trópico punk" y en la que explora temas como la muerte y la culpa desde la fantasía y el realismo mágico.

Fuente y fotogramas: https://www.infobae.com/ 

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Cine colombiano: Curupira

 

El Curupira es una figura del folclore latinoamericano, especialmente popular en Colombia. En la mitología, el Curupira es conocido como un guardián de los bosques y la naturaleza. Se le describe a menudo como un ser pequeño, de piel rojiza, con pies al revés, lo que le permite confundir a los cazadores y a quienes intentan dañar la selva.   En Colombia, las leyendas sobre el Curupira pueden variar, pero generalmente se le asocia con la protección de la fauna y la flora. Se dice que castiga a quienes destruyen el medio ambiente o cazan sin control, creando situaciones mágicas o traviesas para desorientar a los infractores.   Las historias de este ser mitológico reflejan la conexión de las comunidades con la naturaleza y la importancia de la conservación, cuidado y amor por ella. Una película dirigida por Santiago Vargas

Fuente y fotogramas: https://www.proimagenescolombia.com/

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Cine colombiano: AA965 UN RESCATE IMPOSIBLE

 

En diciembre de 1995, un Boeing 757 de American Airlines se estrelló en los cerros de Buga, dejando 156 muertos y apenas cinco sobrevivientes. Perdidos entre la niebla y la montaña, esperaron durante horas un rescate para el que Colombia no estaba preparada. Años después, comenzaron a surgir testimonios desconocidos sobre los heroicos esfuerzos de rescatistas y médicos anónimos que arriesgaron sus propias vidas para salvar a los sobrevivientes. A través de entrevistas exclusivas y relatos inéditos, este documental del cineasta colombiano JÖRG HILLER GARCÍA, reconstruye una tragedia olvidada y revela la extraordinaria historia humana que nació en medio del desastre.

Fuente y fotogramas: https://www.proimagenescolombia.com/

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“Película azul” (dir. Elliot Tuttle)

 

Pocas películas contemporáneas sobre el abuso infantil no resuelto —que, al final, siempre queda sin resolver— rozan tanto la crudeza como "Blue Film", la obra de Elliot Tuttle, con solo dos personajes y disfrazada de provocación.

Rechazada por los principales festivales de cine antes de su estreno en Edimburgo el verano pasado, esta película transgresora sobre un joven camboy que se enfrenta al profesor pedófilo que lo deseó años atrás no se guarda nada y ofrece aún menos algo que resulte fácil de digerir. Dejando a un lado sus limitaciones como obra teatral, la película extrae complejidad emocional de un diálogo tenso y cambiante entre un abusador de menores convicto y la estudiante, ahora una trabajadora sexual de veintitantos años, a la que perdonó la vida.

Fuente y fotogramas: https://www.indiewire.com/

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El palmarés de Cannes 2026 – “Fjord” de Cristian Mungiu gana la Palma de Oro

 

De entre el humo, Fjord de Cristian Mungiu se erigió como la gran ganadora de la Palma de Oro 2026. Protagonizada por Renate Reinsve y Sebastian Stan, esta película rumana sigue a una familia de inmigrantes que, tras mudarse a una pequeña aldea en Noruega, son acusados de actos terribles por sus nuevos vecinos. Gracias a los recientes cambios de la Academia de Hollywood, Fjord automáticamente está clasificada a la carrera al Oscar a Mejor Película Internacional 2027.

Fuente y fotogramas: https://laestatuilla.com/

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La epopeya lorquiana "La bola negra" de los Javis en Cannes 2026

La nueva película es un melodrama épico de dos horas y media que avanza alternando tres historias cada una de ellas situada en su propia línea temporal: la primera, ambientada en 1932 justo antes de la Sanjurjada, recrea aquellas cuatro páginas a través de un personaje rodeado de homofobia y machismo que el escritor sin duda concibió como un ‘alter ego’; la segunda, situada en plena Guerra Civil, es una historia de amor imposible entre un soldado del bando nacional y un prisionero del bando republicano; y la tercera se sitúa en el presente para contemplar a un joven que, al rastrear su genealogía, descubre su conexión tanto con el poeta como con los amantes condenados.

Fuente y fotogramas: https://www.elperiodico.com/es/

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Fjord, de Cristian Mungiu, en competición oficial en el Festival de Cannes 2026

En el ecuador del festival, solo el japonés Ryūsuke Hamaguchi, con su reflexiva y emotiva All of a sudden, y, en menor medida, el polaco Pawel Pawlikovski con Fatherland, habían sobresalido. Pero la euforia empieza a despertar con dos películas destinadas a marcar el año, es decir, lo que se que espera de Cannes.

Cristian Mungiu, ganador de la Palma de Oro en 2008 con 4 meses, 3 semanas y 2 días, ha presentado su primera película fuera de Rumanía en una coproducción ambientada en Noruega titulada directamente Fjord (fiordo) por los alucinantes paisajes rurales del pueblo retratado.

Allí se instala una familia de cinco hijos provenientes de Rumanía (solo la madre, interpretada por Renate Reinsve es de origen noruego). Conservadores y religiosos muy practicantes, forman parte de una comunidad cristiana. El padre (la estrella rumana-estadounidense Sebastian Stan, casi camuflado) consigue un trabajo de administrativo en el colegio de sus hijos.

Fuente y fotogramas: https://www.rtve.es/noticias/

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Barbra Streisand y Peter Jackson: Palmas de Oro honoríficas en el Festival de Cannes 2026

En reconocimiento a sus trayectorias artísticas. Los galardones serán entregados durante la 79 edición del Festival, que se celebrará del 12 al 23 de mayo en esa ciudad de la Costa Azul francesa. Recordemos que la actriz, cantante y directora ha acumulado a lo largo de su carrera numerosos reconocimientos internacionales gracias a su trabajo en películas emblemáticas como 'Funny Girl' o' 'Tal como éramos' ('The Way We Were), y de Jackson su famosa trilogía de “El señor de los añillos”.

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La película india Krishnavataram prepara su estreno mundial

El cine indio vuelve a mirar hacia sus raíces mitológicas con 'Krishnavataram', una producción independiente que narra la vida del dios Krishna y que iniciará su despliegue global el próximo 7 de mayo. Dirigida por Hardik Gajjar, la película se presenta como el primer capítulo de una trilogía titulada "Hridayam" (El corazón), a la que seguirán "Manaha" (La mente) y "Atman" (El alma). A diferencia de los grandes blockbusters de Bollywood, este proyecto apuesta por un elenco de rostros nuevos liderado por Siddharth Gupta, buscando una autenticidad que conecte con audiencias más allá de sus fronteras.

Fuente y fotogramas: https://www.mundiario.com/

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"Thelma & Louise" regresa a Cannes 2026

 

Treinta y cinco años después de su presentación en el Festival de Cannes el 20 de mayo de 1991, Thelma & Louise reaparece como imagen oficial del certamen. La elección no responde a un gesto nostálgico, sino a la relectura de una obra que modificó las formas de narrar la experiencia femenina dentro de la industria cinematográfica. En su momento, la película introdujo una ruptura dentro del género del road movie, históricamente asociado a personajes masculinos. El guion de Callie Khouri, que luego sería reconocido con el Oscar, planteó un relato donde el desplazamiento físico se articula con una toma de decisión sobre el propio cuerpo y el deseo. Esa tensión narrativa derivó en una historia de huida que, lejos de ofrecer redención, expone las consecuencias de esa búsqueda.

Fuente y fotogramas: https://www.escribiendocine.com/

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Soñé su nombre, el documental nacido de un sueño

 

Esta es la primera película de una cineasta afrodescendiente que se estrena en cine en Colombia. En Soñé su nombre, Ángela Carabalí cuenta cómo un sueño la llevó a buscar a su padre desaparecido.

En 2016, Esaú Carabalí Brand, un campesino afrodescendiente, llevaba ya 30 años desaparecido. Fue entonces cuando, en la noche, en medio de un sueño, le pidió a Ángela, su hija, que lo encontrara. Aunque en ese momento no lo tuvo muy claro, la cineasta cuenta que sí hubo algo adentro, una chispita o una vocecita que le decía que ese debía ser su próximo proyecto.

Fuente y fotogramas: https://www.elcolombiano.com/c

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'Virginia's Night And Day' abrirá el SXSW Londres 2026

 

La segunda edición del SXSW Londres ha desvelado su esperada programación, consolidándose como el epicentro de la cultura y la tecnología en Europa. El certamen abrirá sus puertas con el estreno mundial de 'Noche y día', una adaptación de la obra de Virginia Woolf dirigida por la nominada al BAFTA Tina Ghavari. La cinta cuenta con un reparto estelar encabezado por Haley Bennett y Jack Whitehall, quienes estarán presentes en la alfombra roja junto a figuras como Jennifer Saunders y la cantante Lily Allen.

Fuente y fotogramas: https://www.mundiario.com/

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FICCI 65: CAE EL TELÓN

 

Concluyó la versión número 65 del Festival Internacional de Cine de Cartagena, con muchos puntos a su favor, reconociendo la labor de la nueva directora del festival Margarita Díaz que se realmente se sobró. La noche de este domingo en el Teatro Adolfo Mejía contó con el regreso de la competencia. ‘Lo demás es ruido’ se impuso a nivel iberoamericano mientras que ‘El hogar fue sepultado en esa tierra que nunca pudimos encontrar’ lo hizo en lo nacional.

Sobre las películas que se exhibieron y que se lograron destacar, tienen sus propias reglas y criterios. En el terrero del cine colombiano, mucho cine de arte y ensayo (“Manual para invocar fantasmas”), en horarios un tanto pesado. Si hay que atraer al público colombiano, pues proyectar un cine con menos exigencias semiológicas. Aun en filmes como en “Piedras preciosas”.

Respecto a la muestra latinoamericana, bien en términos generales, aunque a mi juicio particular destacaría la argentina “Tren fluvial” o “Chicas tristes”. Resaltar en este breve informe la proyección especial de “Cronología en el agua”, un biopic dirigido por Kristen Stewart que adapta las memorias de Lidia Yuknavitch, indagando su vida marcada por injusticias, adicciones y su florecimiento a través de la literatura.

De todas formas el título más llamativo “Pon tu alma en la mano y anda” una conmovedora crónica de una periodista de Gaza que fue asesinada antes de su estreno en Cannes. 

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Festival de Cannes 2026: las películas que competirán por la Palma de Oro

Entre los grandes nombres creativos que ya estaban confirmados para Cannes el próximo mes, el cineasta neozelandés y director de El Señor de los Anillos, Peter Jackson, recibirá una Palma de Oro honorífica en reconocimiento a su trayectoria profesional en el festival de este año, al igual que la actriz, cantante, directora y ganadora del EGOT, Barbra Streisand. La 79.ª edición del Festival de Cine de Cannes se celebrará del 12 al 23 de mayo.

Programación completa de Cannes 2026 hasta ahora

COMPETICIÓN

Minotauro, Andrey Zvyagintsev

El amado, Rodrigo Sorogoyen

El hombre que amo, Ira Sachs

Patria, Pawe Pawlikowski

Moulin, László Nemes

La fiesta de cumpleaños, Léa Mysius

Fiordo, Cristian Mungiu

Nuestra Salud, Emmanuel Marre

Monstruo gentil, Marie Kreutzer

Nagi Notes, Hiroshi Fukada

Esperanza, Na Hong-jin

Oveja en la caja, Hirokazu Kore-eda

El desconocido, Arthur Harari

De repente, Ryûsuke Hamaguchi

La aventura soñada, Valeska Grisebach

Otro día, Jeanne Herry

Cobarde, Lukas Dhont

El balón negro, Javier Ambrossi y Javier Calvo

La vida de una mujer, Charline Bourgeois-Taquet

Relatos paralelos, Asghar Farhadi

Navidad amarga, Pedro Almodóvar

UN CERTAIN REGARD

Todos los amantes en la noche, Yukiko Sode

Sexo adolescente y muerte en Camp Miasma, Jane Schoenbrun

Everytime, Sandra Wollner

Club Kid, Jordan Firstman

I'll Be Gone in June, Katharina Rivilis

Ayer el ojo no durmió, Rakan Mayasi

El colapso, Manuela Martelli

Elefantes en la niebla , Abinash Bikram Shah

Chico de hierro, Louis Clichy

Ben'imana, Marie-Clémentine Dusabejambo

Congo Boy, Rafiki Fariala

Ua, Viesturs Kairišs

Fresas, Laïla Marrakchi

Siempre tu animal maternal, Valentina Maurel

Palabras de amor, Rudi Rosenberg

PROYECCIONES ESPECIALES

John Lennon: La última entrevista, Steven Soderbergh

Avedon, Ron Howard

Les Survivants du Che, Christophe Réveille

Les Matins Merveilleux, Avril Besson

Ensayos para una revolución, Pegah Ahangarani

El asunto Marie-Claire, Lauriane Escaffre e Yvo Muller

Cantona, David Tryhorn y Ben Nicholas

ESTRENO EN CANNES

Visitation, Volker Schlöndorff

Propeller One-Way Night Coach, John Travolta

Kokurojo: El samurái y el prisionero, Kiyoshi Kurosawa

La tercera noche, Daniel Auteuil

El partido, Juan Cabral y Santiago Franco

PROYECCIONES DE MEDIANOCHE

Sanguine, Marion Le Coroller

Jim Queen, Marco Nguyen y Nicolas Athane

Colony, Yeon Sang-ho

Roma Elastica, Bertrand Mandico

Full Phil, Quentin Dupieux

FUERA DE COMPETICIÓN

Su infierno privado, Nicolas Winding Refn

El abandono, Vincent Garenq

El objeto del délit, Agnès Jaoui

La bataille de Gaulle: L'âge de fer, Antonin Baudry

Karma, Guillaume Canet

El beso eléctrico, Pierre Salvadori – película de apertura

Diamante, Andy Garcia

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